MIM Series y otros premios del año

¡Hola cineserieadictos!, una semana más estoy por aquí, fiel a nuestra cita cinéfila y serieadicta. Normalmente vengo con una reseña en mano, pero esta vez será diferente. Como este año me he propuesto que estte espacio no sea solo de reseñas, hoy vengo a hablaros de algunos premios de cine y series que se están dando en estos días, o están próximos a entregar. Os hablo de los Premios MIM Series y otros que están por llegar. 

Empezaré por los Premios MIM Series, entregados en la noche de ayer y emitidos por la web de RTVE y su canal de Youtube. Estos premios, impulsados por DAMA, la entidad de gestión de los derechos de autor de guionistas, directores y traductores audiovisuales, han premiado a las series de la temporada 2019-2020 (que se emitieron entre el 1 de octubre de 2019 y el 30 de septiembre del año siguiente), y han contado con claros ganadores en la mayoría de categorías, salvo el de actriz protagonista, que ha otorgado el premio ex aequo.

Premio compartido:  las actrices Elena Irureta y Ane Gabarain quienes no han podido hacer elegir al jurado, por lo que ambas compartirán el premio como mejor actriz protagonista de drama por su trabajo en la ficción 'Patria', emitida al completo por HBO España y en abierto a través de Telecinco. 

Premio con antelación: La actriz Ester Exposito ya conocía haber sido galardonada de antemano con el Premio Joven Talento CocaCola "por considerarla, a pesar de su juventud, y precisamente por eso, todo un referente de nuestra ficción seriada más actual, que vive con fenómenos como ella, un momento de apogeo y reconocimiento internacional sin precedentes y que traspasa los formatos tradicionales abriendo un nuevo camino al futuro de nuestras series". 

Nominados y Ganadores: 

• Mejor Guión: Michel Gaztambide, Alejandro Hernández y Mariano Barroso, por 'La línea invisible'; Aitor Gabilondo, por 'Patria'; Leticia Dolera y Manuel Burque, por 'Vida perfecta' (GANADORES); Verónica Fernández, Antonio Mercero, Carlos López y Almudena Ocaña, por 'Hache'; Julián de Tavira, María Jaén, Amaya Muruzabal y Curro Royo, por 'Hernán'.
• Mejor Dirección: Víctor García León, Borja Cobeaga y Javier Cámara, por 'Vamos Juan'; Javier Ambrossi y Javier Calvo, por 'Veneno'; Dani de la Torre, por 'La Unidad' (GANADOR); Óscar Pedraza y Félix Viscarret, por 'Patria'; Jorge Dorado, por 'The Head'. 
• Mejor Actor Drama:  Daniel Grao, por 'HIT'; Luis Zahera, por 'La Unidad';Javier Rey, por  'Hache' (GANADOR); Juan Echanove, por 'Desaparecidos'; Unax Ugalde, por 'La valla'.
• Mejor Actor Comedia: Antonio Pagudo, por 'Benidorm'; Enric Auquer, por 'Vida perfecta' (GANADOR); Fernando Tejero, por 'La que se avecina'; Miguel Ángel Tirado, por 'El último show'; Raúl Fernández, por 'El pueblo'.
• Mejor Actriz Drama: Adriana Ugarte, por 'Hache'; Ane Gabarain, por 'Patria' (GANADORA EX AEQUO); Belén Rueda, por 'Madres. Amor y vida'; Nathalie Poza, por 'La Unidad'; Elena Irureta, por 'Patria' (GANADORA EX AEQUO).
• Mejor Actriz Comedia: Aixa Villagrán, por 'Vida perfecta' (GANADORA); Diana Gómez, por 'Valeria'; María Pujalte, por 'Vamos Juan'; Paz Padilla, por 'La que se avecina', Saida Benzal, por 'Por H o por B'.
• Premio DAMA a Mejor Serie Diaria: 'Mercado central'; 'Amar es para siempre'; 'El secreto de Puente Viejo', 'Servir y proteger' (GANADORA).
• Premio DAMA a Mejor Miniserie: 'Días de Navidad'; 'Hernán'; 'Inés del alma mía'; 'La línea invisible'; 'Patria' (GANADORA).
• Premio DAMA a Mejor Comedia:  'Gente hablando' (GANADORA), 'El pueblo'; 'El vecino'; 'Vamos Juan'; 'Vida perfecta'.
• Premio DAMA a Mejor Drama:  'Desaparecidos'; 'Hache'; 'HIT'; 'La Unidad' (GANADORA), 'Veneno'.

Estos fueron los nominados y ganadores en la noche de ayer. Ahora vamos con otros premios. 

Reseña de "Malcolm & Marie"

¡Hola cineserieadictos!, una vez más estoy por aquí cumpliendo con mi cita semanal a la que os traigo una nueva reseña de película para la colección, en esta ocasión vengo a hablaros de "Malcolm & Marie". Malcolm & Marie es una de las últimas películas estrenadas en Netflix, con guión y dirección de Sam Levinson (Marea Negra, El Mago de las Mentiras, Nación Salvaje, Euphoria, Fragmentos de una mujer), y está interpretada y protagonizada por solo dos únicos actores durante toda la película, Zendaya (El Gran Showman, Spiderman Homecoming, Spiderman: Lejos de casa, Euphoria) y John David Washington (Infiltrados en el Kkklan, The Old Man & The Gun, Tenet, Born to be murdered). 

SINOPSIS: Malcolm es un director de cine que acaba de estrenar una película, tras su estreno él vuelve eufórico a casa junto con su pareja, Marie, quien no comparte tanta euforia y en cambio si tiene cosas que reprocharle, lo que provoca una serie de discusiones y peleas durante toda la noche.

CRITICA: Buena crítica en general la que ha recibido esta película, tanto por el manejo de la misma por parte del director, como de los diálogos y por la interpretación madura y nada empalagosa de la pareja en un sube y baja de emociones y estados anímicos en una montaña rusa, que van de la tranquilidad a la risa, y de esta al llanto y a picos altos de discusión, con reproches y verdades. La película, rodada integramente en blanco y negro, comienza con unos créditos y puesta en escena de entrada que recuerdan al cine clásico. 

CURIOSIDADES: 

• Malcolm & Marie fue un proyecto secretísimo de la plataforma que se rodó en tan solo dos semanas, en la casa de vidrio ecológica Caterpillar House en Carmel, California.
• La idea de rodar esta película fue de Zendaya, quien llamó a Sam Levinson. Levinson tuvo escrito el guión en seis días. Según el guionista y director, la película tiene ecos de Historia de un matrimonio. 
• Todos los participantes en el rodaje, solo podía haber doce personas en el set, pasaron por una cuarentena de 14 días. 
• La limitación de personal en el set de rodaje, hizo que Zendaya tuviera que encargarse personalmente de su vestuario y maquillaje. Zendaya en una entrevista antes del estreno de la película que: “Es el sueño de una actriz. Pero también pase mucha angustia. Cuando tienes una idea y pones tu propio dinero en ella. Literalmente estaba usando mi propia ropa en el set, tenía que maquillarme y peinarme yo misma. Es difícil no volverse un poco insegura. Fue una de las primeras veces en las que simplemente fui a por algo. Y estoy muy agradecida y orgullosa de haberlo hecho. Trabajar con Sam, fue especial. John David Washington es simplemente tan brillante y una persona maravillosa. Sam es como de mi familia. Hablo con el casi todos los días. A veces hablamos de Euphoria, otras de la vida o de lo que esta pasando. Tuvimos esta idea, podíamos grabar una película de forma segura en cuarentena con un numero reducido de personas. Usamos algunos miembros del equipo de Euphoria que se quedaron sin trabajo porque los rodajes pararon. Estaba fascinada con la idea de rodar una película con solo dos personajes. Era como una obra. Fue complicado para todos porque rodamos en un solo espacio. Estar en cuarentena juntos fue bueno en una parte porque podíamos trabajar en el material mientras estábamos ahí”.

Malcolm & Marie es una de esas películas en las que se demuestra que con poco, pocos actores y rodada en un único lugar, se puede hacer una buena obra. Durante 1h y 46 minutos estarás en una montaña rusa de estados y emociones que, creo, no te decepcionarán. Lamentablemente no encontré el trailer en español, así que te lo dejo subtitulado con sus voces originales, pero no te asustes, la película que encontrarás en Netflix, está doblada al castellano sin subtitulos. ¡Que la disfrutes!.

Reseña de "El Juicio de los 7 de Chicago"

¡Hola cineserieadictos!, una vez más cumplo con mi cita semanal, cita a la que os traigo una nueva reseña de cine, o de plataforma más bien, hoy vengo a hablaros de una de las muchas películas del catálogo de Netflix, "El Juicio de los 7 de Chicago", con guión y dirección de Aaron Sorkin (A few good men, El ala oeste de la Casa Blanca, The Social Network, Molly´s Game, The Newsroom, Steve Jobs), y protagonizada por Sacha Baron Cohen (Borat I y II, Sweeney Todd, Hugo, Alicia a través del espejo, El Dictador, El espia, Los Miserables), Eddie Redmayne (Mi semana con Marilyn, Los Miserables, La Teoría del Todo, La Chica Danesa, Trilogía de Animales Fantásticos), Joseph Gordon-Levitt (Origen, Looper, El Caballero Oscuro: La leyenda renace, Snowden, 7500, Project Power) y Michael Keaton (Batman, Batman Returns, Batman Forever, Birdman, Robocop, Spiderman Homecoming, Sportlight, El Fundador, The Flash). 

SINOPSIS: El Juicio de los 7 de Chicago es la historia real de siete individuos que fueron arrestados y juzgados por manifestarse en contra de la guerra de Vietnam en 1969. Fueron acusados conspiración contra la seguridad nacional. Su arresto se produjo a consecuencia de unos disturbios contra la policía y el juicio, impulsado por el nuevo fiscal general, fue claramente político, dando lugar a una serie de conflictos sociales -manifestaciones, movimientos ciudadanos, impulso de los derechos civiles- que pasarían a la posteridad en una época de grandes cambios en los Estados Unidos. 

CRITICA: En general la película tuvo buena crítica, sobre todo por el reparto de la misma y su interpretación, además de alabar la calidad de los diálogos y el dramatismo, que tratándose de historia basadaa en hechos reales, no debería de ser difícil de lograr. 

CURIOSIDADES: 

• Existe un momento en la cinta El juicio de los 7 de Chicago en que Hoffman como Rubin (Jeremy Strong) comparecen en la corte vestidos con toga de juez. Este acto sí ocurrió en realidad y también es cierto que bajo las togas, que el juez ordenó quitárselas, efectivamente tenían un uniforme de policía. Es cierto también que Abbie Hoffman hizo mofa de que su apellido era igual que el del juez, Julius Hoffman.
• Un hecho en el que Sorkin decidió tomarse algunas licencias, fue en la relación de Hoffman y Tom Hayden. Así como en sus contrastes. Y es que, aunque existía una evidente diferencia entre ambos, sus posiciones no estaban tan polarizadas como en la cinta. El confrontonazo que se da entre Hoffman y Hayden (interpretado por Eddy Redmayne) en donde este último llama a Hoffman cabeza de un "grupo de drogadictos, perdedores, mal hablados" y demás, jamás ocurrió. En ese mismo sentido, Tom Hayden es retratado por Redmayne como un tipo listo y apegado a las formas, prolijo, limpio y educado. Sin embargo, algunos testimonios del joven Hayden de la vida real dan cuenta de algo muy distinto. En un extenso artículo en Slate sobre El juicio de los 7 de Chicago, en el que se analizaron los registros del juicio. Se encontró un testimonio en que se asegura que Hayden también era estrafalario en su vestimenta, sucio y hasta provocador.
• El sorprendente final de El juicio de los 7 de Chicago funciona a la perfección en la cinta, sin embargo en la vida real fue muy distinto. En la película Hayden hace uso de la palabra antes de su sentencia para leer miles de nombres de los soldados muertos. Es decir los soldados caídos en la Guerra de Vietnam en el tiempo que ocurrió el juicio. Y aunque es un final poderoso para la cinta, lo cierto es que esto no ocurrió. Efectivamente Hayden tomó la palabra algunas veces pero no la usó para este fin. Eso sí, cabe decir que en varias manifestaciones en contra de la guerra sí hubo lecturas de los nombres de los soldados caídos.
• Yahya Abdul-Mateen II interpreta al líder y cofundador de los Pantera Negra, Bobby Saele. Tal como ocurre en El juicio de los 7 de Chicago, Saele tuvo muchas más tribulaciones que el resto de los acusados. Una de ellas efectivamente tuvo que ver con la ausencia médica de su abogado y la negativa del juez de otorgarle un juicio a parte. Una de las escenas más fuertes en la cinta es cuando Saele es esposado a su silla y amordazado. ¿Qué tan real fue este hecho?. Lamentablemente esto sí ocurrió en el juicio de la vida real, aunque con algunos ajustes, más que nada en las fechas. En la película Seale da un discurso, o más bien, intenta dar un discurso por el asesinato de Fred Hampton. El juez quiere callarlo pero Saele lo manda "strongly fuck yourself". Esto no ocurrió así en la vida real, pero sí el desafortunado incidente de que fue encadenado a su silla y en otra ocasión incluso amordazado. Cabe señalar que aunque Seale no ofendió al juez de esa forma, sí lo llamó "puerco, fascista y racista". Su relación en realidad sí fue tensa y terrible. Finalmente Seale sí fue juzgado de forma independiente como ocurre en El juicio de los 7 de Chicago.
• El activista pacífico David Dellinger interpretado por John Carrol Lynch fue uno de los 7 de Chicago. Su parte en las protestas y su larga trayectoria de protesta pacífica es exactamente representada en la película. Sin embargo, sí hay algunas licencias que se tomó Sorkin. Y es que Dellinger nunca perdió el control en la corte ni golpeó a ningún guardia. Aunque, cabe decirlo, sí fue custodiado en una ocasión por interrumpir a un testigo y por llamar "víbora" y "nazi" al abogado de la fiscalía Richard Schultz.

Sin duda El Juicio de los 7 de Chicago es una cinta histórica muy recomendable y que no decepcionará a los fans de sus protagonistas. 

 

Globos de Oro 2021: Polémicas y Nominados

¡Hola blogueros!, otra semana más estoy por aquí para compartir con vosotros un buen rato de cine. Hoy, saltándome la tónica habitual de las reseñas, vengo a hablaros de los Globos de oro que abren la temporada de entrega de premios del séptimo arte. 

Es difícil que llueva a gusto de todos, y cuando se avecina una entrega de premios, suele llover bastante. Se han dado a conocer las nominaciones de este año, y no todo el mundo está de acuerdo con ellas. Según la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood (HFPA): los Globos de Oro han vuelto a levantar una polvareda con sus nominaciones.

Para empezar, James Corden (Yesterday, Cats, The Prom, Trolls 2: Gira Mundial y Peter Rabbit 2: A la fuga),  ha sido nominado como Mejor Actor de comedia o musical por su papel en The Prom, un trabajo tildado de homófobo, ofensivo, asqueroso y que inspiró artículos en revistas como Vanity Fair, bajo el título de "James Corden debería haber sido expulsado de 'The Prom'". Por otra parte sorprende que Meryl Streep no esté nominada en esta edición por la misma película. 

Otras nominaciones que no han pasado desapercibidas son las de: 

• Jared Leto por The Little Things, trabajo calificado como particular e histrionico, aunque hay quien lo defiende. 
• Kate Hudson por Music, la película dirigida por la cantante Sia que estaba fuera de todas las quinielas y que también ha sido nominada como Mejor Actriz de comedia o musical.
• Bill Murray en On the Rocks, el reencuentro del actor con Sofia Coppola tras Lost in Translation, que fue recibido con críticas mixtas.

En categorías televisivas encontramos nominaciones que no han sido del gusto y agrado de todos, como Ratched, que puedes ver en Netflix, o Territorio Lovecraft en el apartado de Mejor Serie de drama; o The Fligth Attendant; o la candidatura más criticada de todas, Emily en París, también de Netflix y que llegó a ser motivo de burla. También ha habido quejas para The Undoing, de HBO y protagonizada por Nicole Kidman, siendo criticada incluso por los que la han visto hasta el final. Hamilton, de Lin-Manuel Miranda y que puedes ver en Disney +, ha sido nominada como Mejor Película de comedia o musical, y ha tenido su dosis de quejas por quienes la han visto, argumentando que es una grabación de una obra de teatro y no una producción audiovisual en sí. 

También hay palos por nominaciones olvidadas, como Lo que hacemos en las sombras, serie que para muchos debería de estar en el lugar de Emily en París; o Podría Destruirte, una de las mejores series de 2020 tanto para público como para crítica, y que debería de estar nominada junto a su creadora, Michaela Coel, que es de raza negra y cuya ausencia podría avivar la polémica de #GoldenGlobesSoWhite. Dentro de esta polémica nos encontramos películas como La madre del blues, Una noche en Miami, Judas and the Black Messiah y Da 5 Bloods: Hermanos de armas.

Y como antes dije que nunca llueve a gusto de todos, pues también hay quienes están agusto con esta lluvia de nominaciones. En esta edición hay una satifacción generalizada en el apartado de Mejor Dirección porque por primera vez hay más mujeres que hombres. Las nominaciones en esta categoría son: Chloé Zhao (Nomadland), Emerald Fennell (Una joven prometedora) y Regina King (Una noche en Miami) frente a David Fincher (Mank) y Aaron Sorkin (El juicio de los 7 de Chicago). Chloé Zhao es la primera mujer descendiente de asiaticos nominada en esta categoría. 

Esta es son las polémicas y las nominaciones de los Globos de Oro de este año. Hay para todos los gustos y colores. ¿Estás de acuerdo con ellas?, ¿cúales son tus favoritas?.