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sábado, 26 de septiembre de 2020

Reseña de "El Practicante"

¡Hola blogueros!, hoy vuelvo por aquí para dejaros una nueva reseña de ¿cine?, más bien de plataforma, porque la película que traigo en esta ocasión viene de Netflix. Hoy vengo a hablaros de "El Practicante", un thriller de algo más de hora y media de duración, dirgido por Carles Torres (Jóvenes, Trash, Open24, Callblack), y protagonizada por Mario Casas (3 Metros Sobre el Cielo, Tengo Ganas de Ti, Contratiempo, Palmeras en la Nieve), y Déborah François (La Cambiadora de Páginas, Amor de Familia, Student Services, Mi historia entre tus dedos)

SINOPSIS: Ángel, un técnico sanitario de emergencias, estando de guardia sufre un accidente que le deja parapléjico, lo que hace que su vida dé un giro de 180º. Acostumbrándose a su nueva vida, Ángel se obsesiona con que Vanessa, su novia, le es infiel. Depués de que esta le dejara, él empieza a seguirla hasta enterarse de su nueva vida, lo que trastocará la suya aún más y hará que su obsesión por ella sea todavía mayor, hasta convertirse en algo enfermizo y peligroso. 

CRITICA: Esta es de esas películas que si crees que el cine español es un rollo, te pueden hacer cambiar de opinión. Es un thriller de suspense, casi de cine negro con grandes interpretaciones y buenas caracterizaciones, lleno de intercidumbre y tensión desde el inicio de la película.

CURIOSIDADES: 

  • Meses antes de rodar la película, Mario Casas estuvo en el Hospital Nacional de Parapléjicos de Toledo hablando con los pacientes, y en el Instituto Guttmanm de Barcelona donde conoció a Mario Roque, un chico con un físico similar al suyo y que con una lesión similar a la de su personaje, Mario Roque le enseñó ha hacer las transferencias a la cama y al baño. Además estuvo presente durante todo el rodaje.
  • Mario Casas perdió ocho kilos de peso para lucir más acordé con su personaje y lo que esperaban los guionistas y el director.
Hasta aquí la reseña de hoy. Como no podía ser de otra manera te animo a ver la película, y si te apetece, a dejar por aquí la tuya.

jueves, 24 de septiembre de 2020

Reseña de "Cuestión de Justicia"

¡Hola cineserieadictos!, una semana más estoy por aquí con una nueva reseña de cine, en esta ocasión vengo a hablaros de la cinta basada  en el libro 'Just Mercy' de Bryan Stevenson, "Cuestión de Justicia", dirgida por Destin Daniel Cretton (Las Vidas de Grace, La Cabaña, The Glass Castle), y protagonizada por Michael B. Jordan (Los 4 Fantásticos, Creed I y II, Pantera Negra), Brie Larson (Kong: La Isla Calavera, Capitain Marvel, Vengadores: EndGame), Jamie Foxx (Miami Vice, Ray, Collateral, Django Desencadenado, The Amazing Spiderman, Project Power).

SINOPSIS: Cuestión de Justicia es la historia de Walter Johnny D. McMillian, acusado de asesinato, y su joven abogado de Harvard, Bryan Stevenson, que contará con la ayuda de Eva Ansley, decide ocuparse de su caso sin cobrar un solo centavo a su familia. Ambos se verán envueltos en un laberinto de racismo, coacción y maniobras legales en su lucha por la justicia y los derechos civiles de su cliente. 

CRITICA: En general la crítica profesional le dio una buena puntuación a la película, ensalzando la interpretación de Jamie Foxx y Michael B. Jordan en una historia que, si bien tiene un fondo visto en muchas ocasiones, gana al haberse basado en hechos reales. Aquí quiero destacar también la fiel caracterización de sus personajes a los reales, algo que no muchas veces podemos ver.

CURIOSIDADES: 

  • Esta es la tercera colaboración entre Brie Larson y Destin Daniel Creston después de 'El castillo de cristal' (2017) y 'Las vidas de Grace' (2013), también es la tercera colaboración entre Tim Blake Nelson y Brie Larson después de trabajar en 'Hoot' (2006) y 'Don Jon' (2013)
  • El 21 de noviembre de 2018, en una entrevista en el programa "All Things Considered" para National Public Radio, Michael B. Jordan dijo que 'Cuestión de justicia' era la primera película que había hecho con el "Inclusion Rider". El "inclusion rider" consiste en que se puede exigir o pedir, al menos, el 50% de diversidad no solo en el cásting, sino también en el equipo. El actor dijo que "parecía y se sentía como un set que siempre había querido tener"
  • La escena de la barricada no iba a ser de noche. El equipo de grabación tuvo un retraso de casi cuatro horas debido a las tormentas y tuvo que aplazar la grabación hasta la noche. 
  • Hay dos versiones de Cuestión de Justicia, una de 180 minutos y otra de 240 minutos.
  • La película está considerada como una de las mejores de "Lifetime Movie Network".
Hasta aquí llega la reseña de esta semana. Como siempre, si te lanzas a verla y disfrutar del buen elenco de la película, te invito a compartir tus comentarios por aquí. ✌

sábado, 19 de septiembre de 2020

Reseña de "Bad Boys For Life"

¡Hola cineserieadictos!, un día más estoy por aquí con más reseñas de cine, hoy vengo a hablaros de  "Bad Boys For Life", la tercera entrega de lo que aquí se conoció inicialmente como Dos Policias Rebeldes, ¿por qué no se llamó desde la primera entrega Bad Boys?, quien sabe, eran los 90. La tercera aventura de Mike Lowrey y Marcus Burnett está dirigida por Bilall Fallah y Adil El Arbi (Image, Black, Gansta), producida nuevamente y como las entregas anteriores por Jerry Bruckheimer, y acompañada por Joe Pantoliano (Los Goonies, El Fugitivo, The Matrix, Memento, Bad Boys I y II), Kate del Castillo (Ciudad del Silencio, Trade, La Reina del Sur, K-11, No Good Deed, El Libro de la Vida, Cuando conocí al Cha po, Ingobernable, CSI Miami) y Vanessa Hudgens (Saga High School Musical)

SINOPSIS: Marcus y Mike, ya cerca de la jubilación, se ven envueltos en el pasado de este último después de que reciba tres disparos de un misterioso motorista. Mike, tras una larga recuperación, querrá investigar quien es el motorista y le pide a su capitán que le ponga en le caso, teniendo como única opción asesorar a AMNO, un nuevo grupo de la policia que lleva el caso. Como no, Mike le pedirá ayuda a su inestimable compañero Marcus, que acaba de aumentar la familia y se mostrará reticente a hacerlo. A partir de ahí las calles de Miami serán un hervidero de tiros y velocidad que les acabarán llevando a México, origen del pasado de Mike.

CRITICA: En general la crítica "profesional" le da un suficiente, diciendo que cumple con el papel de entretener, hay quien dice que esta tercera parte llega tarde y hay quien dice que es la mejor de las tres. Yo me sigo quedando con la primera, aunque si he de decir que, si bien Bad Boys II me pareció casi un remake por las muchas tramas que se copiaban de la primera, esta tercera entrega me parece un soplo de aire fresco a la saga con tramas originales en casi toda la película. Si que hay elementos que se repiten, pero son muchos menos que en la anterior. Además en esta aprovechan que Will Smith habla español para su conexión con México, y son algunas escenas en las que se le puede ver hablándolo y leyéndolo. No me gustó que a Kate del Castillo, mexicana de nacimiento y que habla español en casi toda la película, le doblan la voz, absurdo e innecesario.

CURIOSIDADES: 

  • El 31 de octubre de 2018, Martin Lawrence twitteó una foto en la que salía con Will Smith en el set de 'Bad Boys for life', acompañada del título del film, lo que confirmaba que por fin la producción ya estaba en camino. 
  • Este es el primer filme que los directores belgas Adil El Arbi y Bilall Fallah realizan para un gran estudio. 
  • Esta es la primera película de la saga Dos policías rebeldes que no dirige Michael Bay
  • (Spoiler) En un momento de la película el personaje de Will Smith se refiere a la moderna unidad policial con la que tiene que trabajar como "una banda de chicos de 'High School Musical' con pistolas". Curiosamente Vanessa Hudgens, una de las actrices del filme, aparece en las películas de High School Musical como Gabriella Montez
  • Los actores Martin Wallace y Will Smith solo han trabajado juntos en la saga Dos policías rebeldes. Por lo tanto, esta es su tercera película juntos. 
  • Las actrices Kate del Castillo y Paola Nuñez ya habían trabajado juntas en la serie La Reina del Sur.  
  • Joe Carnahan iba a dirigir la película, pero abandonó el proyecto debido a los retrasos. 
  • La película se ha rodado en Miami y en Atlanta. 
  • Aunque ambos actores cobran elevadas cantidades de dinero, esta es la primera película de la saga en la que Will Smith cobra más que Martin Lawrence.  
  • Será la primera película de la saga en estar filmada en Panavisión con cámaras digitales Sony CineAlta Venice 6K, no como las dos primeras que se rodaron en 35mm. 
  • 'Bulletproof Hearts' (Corazones a prueba de balas) fue el primer título de la primera entrega de la saga, que tenía a Dana Carvey y Jon Lovitz como protagonistas. El primero se retiró del proyecto, provocando que este cambiara de compañía (de Disney a Columbia Pictures) y... de estrellas. Afortunadamente todo cambió.
  • Will Smith no iba a ser Mike Lowrey. Arsenio Hall, al igual que Laurence Fishburne, rechazaron el papel de Mike Lowrey. Después Michael Bay vio un capítulo de 'El príncipe de Bel-Air' (1990-1996) y el resto ya es historia.
Hasta aquí la reseña de hoy. No me voy sin adelantarte que a pesar de la idea original era que esta tercera parte de los chicos malos fuera el cierre de la saga, pero tras hacerla, Will y Martin se quedaron con ganas de más y es posible que nos llegue una cuarta aventura los policias más famosos de Miami, de hecho, el final de esta tercera entrega hace pensar que puede haber una cuarta, y en Enero de este año se publicó que ya estaba cociéndose en post-producción. Con Hollywood todo puede pasar.

miércoles, 16 de septiembre de 2020

Reseña de "Las Aventuras del Doctor Dolittle"

¡Hola cineserieadictos!, una vez más estoy por aquí con nuevas reseñas del séptimo arte. Hoy os traigo "Las Aventuras del Doctor Dolittle", segunda adaptación al cine, tras la trilogía protagonizada por Eddie Murphy, de la obra literaria La Historia del Dr. Dolittle creada por Hugh Lofting y que tuvo su primera aparición en 1920. 

Esta nueva adaptación, más fiel y cercana a la serie de libros de este personaje, está dirigida por Stephen Gaghan y protagonizada por Robert Downey Jr. (Saga IronMan, Saga Los Vengadores, Viuda Negra, Capitán América: Civil War, Spiderman: Homecoming, Saga Sherlock Holmes...), que viene acompañador por Antonio Banderas (Desperado, Erasé una vez en México, La Máscara del Zorro, La Leyenda del Zorro, Philadelphia, Entrevista con el Vampiro, Asesinos, Átame, Evita, La piel que habito, Dolor y Gloria...). 

SINOPSIS:  El Dr. John Dolittle vive solo detrás de los muros de su mansión en la Inglaterra del siglo XIX tras haber perdido al amor de su vida y no querer saber nada del mundo. Su única compañía proviene de una variedad de animales exóticos con los que habla a diario. Pero cuando la joven reina Victoria se enferma gravemente, el médico excéntrico se ve obligado a volver a ese mundo y recorrer en barco grandes distancias y aventuras con la única ayuda de sus animales y de Tommy Stubbins, un joven que también tiene la habilidad de comunicarse con los animales y que se convierte en su joven aprendiz. 

MI CRITICA: Si bien la película puede ser algo simple, no deja de ser una entretenida aventura para ver en familia e incluso con niños, que demuestra que Robert Downey Jr tiene vida más allá de Ironman y de Los Vengadores.

CURIOSIDADES:

  • Es el primer personaje de Robert Downey Jr. que no es Iron Man desde 'El juez'.
  • El reparto de la película cuenta con seis ganadores del Oscar: Rami Malek, Jim Broadbent, Emma Thompson, Octavia Spencer, Marion Cotillard y Adele dando voz al elenco animal de la película. 
  • Esta es la quinta película que cuente con Robert Downey Jr. y Tom Holland en el reparto después de 'Capitán América: Civil War', 'Spider-Man: Homecoming', 'Vengadores: Infinity War' y 'Vengadores: Endgame'. 
  • Las Aventuras del Doctor Dolitlle es la historia del segundo libro de la serie publicado en 1922 destinado a un público más adulto. Aquí, el doctor debe cruzar el océano para rescatar a un querido amigo, además de librar una increíble batalla contra unos malhechores que pretenden atormentar a los habitantes de una isla. 
  • Rex Harrison fue el primero en encarnar al célebre doctor en la gran pantalla, fue en 1967. La película ganó dos premios Óscars, mejor canción original y efectos especiales. 
 Hasta aquí llega la reseña de hoy, y que como casi siempre te recomiendo ver y comentar por aquí. ✌

domingo, 13 de septiembre de 2020

Reseña de "La Gran Mentira"

¡Hola cineserieadictos!, una semana más estoy por aquí para traeros una nueva reseña de cine, hoy vengo a hablaros de "La Gran Mentira", dirigida por Bill Condon y protagonizada por Helen Mirren (The Queen, Red, Red 2, Fast & Furious 8, Fast & Furious: Hobbs & Shaw) y Ian McKellen (Trilogía El Señor de los Anillos, Saga El Hobbit, Saga X-MEN, El Código Da Vinci, Mr. Holmes, La Bella y La Bestia).

SINOPSIS: Roy Courtnay es un estafador profesional de avanzada de edad que por internet conoce a Betty McLeish, una viuda adinerada que le abre las puertas de su vida y de su casa. Roy se encontrará con una señora de apariencia inocente y en realidad no lo es tanto. A medida que avance su relación con ella, descubrirá que ese encuentro no fue tan casual y que a ambos les une un pasado en tiempos de guerra y que Betty aún lleva consigo.

CRITICA: Como no podía ser de otra manera, la crítica ensalza a ambos protagonistas por su interpretación, y es que Helen y Ian son dos tiburones de la gran pantalla a los que cualquier traje les queda bien, sin embargo la historia en sí de la película no tiene tan buena crítica, ya que, según dicen, se queda a medio gas a medida que avanza.  No estoy de acuerdo en ese punto, si bien es cierto que posiblemente no fuese la película del año, si que es una buena historia, contada de manera sencilla, fácil de ver y de seguir, y que aunque por momentos pueda ser ciertamente predecible, eso no le hace perder en nada. Por todo ello me quedo con la crítica del público que la disfruta más y la disecciona menos que crítica profesional.

CURIOSIDADES: 

  • Helen Mirren e Ian McKellen coinciden por primera vez en una película.
  • Jeffrey Hatcher, guionista de 'La gran mentira', también escribió 'Mr. Holmes', también dirigida por Bill Condon y protagonizada por Ian McKellen. Es la cuarta vez que actor y director coinciden en un proyecto tras "Dioses  y Monstruos, "Mr. Holmes" y "La Bella y La Bestia".
Hasta aquí la reseña de la semana que como casi siempre te animo a ver y comentar. Pronto volveré con más reseñas de cine. ✌

sábado, 5 de septiembre de 2020

Reseña de "Aves de Presa"

¡Hola cineserieadictos!, tras la mala noticia del fallecimiento del actor Chadwick Boseman, hoy vuelvo con más reseñas de cine, porque la vida sigue, y el cine también, y a buen seguro que así lo querría Pantera Negra. Esta semana vengo a hablaros de "Aves de Presa", protagonizada por Margot Robbie y dirigida por Cathy Yan. Junto a Margot podemos ver a Mary Elizabeth Winstead (Gemini Man), Ewan McGregor (Transpoitting, Star Wars-Episiodio I : La Amenaza Fantasma, Moulin Rouge, Doctor Sueño) o a Rosie Pérez (Perdita Durango) entre otros.

Aves de Presa nos trae nuevas aventuras de Harley Quinn, que tras separarse del Joker, sigue por su cuenta con su vida, y en esa vida en solitario y con su habitual locura se une a tres heroínas, Canario Negro, Cazadora y Renée Montoya para salvar a Cassandra Cain, una niña que se ve en vuelta en muchos problemas por tragarse un diamante con el se encuentra por casualidad, tras perpetrar varios robos callejeros con gran habilidad y rapidez. El rey del crimen Máscara Negra pondrá tras ella y tras Harley Quinn, que la protege, a cuanto indeseable se le ocurra para hacerse con el diamante.

CRITICA: Leyendo críticas acerca de la película, me encuentro con que en la mayoría de ellas, la puntuación no pasa de tres estrellas, y es que al verla, uno se encuentra una cinta que no se ha aprovechado todo lo bien se podría esperar. Margot Robbie está, cuanto menos, de aprobado alto en su papel de, ahora, exnovia del Joker, pero no hay mucho más allá de eso, ni siquiera contando con Ewan McGregor que desde su papel de Obi Wan en  Star Wars-Episiodio I : La Amenaza Fantasma, ha ganado presencia en las pantallas hasta el punto de quedarse el papel protagonista de Doctor Sueño; pero la película se queda en una serie de aventuras de comedia que dejan una película a medio gas. 

CURIOSIDADES: 

  • Sharlto Copley y Sam Rockwell fueron considerados para el papel de Máscara Negra, aunque este último rechazó el papel y al final fue para Ewan McGregor. 
  • Margot Robbie repite en el papel de Harley Quinn tras 'Escuadrón Suicida' pero ahora con más poder creativo, al ser también productora del film. 
  • Entre las rumoreadas para el papel de Helena Bertinelli, se encontraron Alexandra Daddario, Sofia Boutella, Margaret Qualley y Cristin Milioti, aunque al final el papel fue para Mary Elizabeth Winstead.  
  • Margot Robbie (Harley Quinn) fue quien presentó la idea de una película sobre las Aves De Presa como una película grupal superheróica de acción a Warner Bros y DC. 
  • Cathy Yan es la primera mujer asiática en dirigir un blockbuster de superhéroes. Además, es la segunda directora en el Unvierso Extendido DC tras Patty Jenkins ('Wonder Woman').  
  • El primer título que se le puso a la película fue 'Fox Force Five'. Margot Robbie confirmó que era una referencia a 'Pulp Ficiton'. Pero a su vez, esa frase que dice Uma Thurman es una referencia a 'Kill Bill'.
  • La encargada de crear y confeccionar el vestuario de Aves de Presa es la diseñadora Erin Benach, quien ha dado a Harley Quinn unos 13 trajes diferentes. Pero todos ellos tienen algo en común: parece que los ha creado ella misma, por tanto tenían que ser coloridos y muy alocados, un claro reflejo de su personalidad. Además es un elemento fundamental en la narrativa general del film, ya que nos ayudará a ver la evolución del personaje.
  • Para meterse en la piel de Harley Quinn, Margot Robbie debía pasar dos horas y media en maquillaje y caracterización. Ya que no sólo debían aclararle el tono de la piel, sino que también debían añadirle todos los tatuajes que lleva. Además para las escenas en las que lleva pantalones cortos y camisetas de manga corta, la actriz debía pasar media hora más en caracterización.  
  • El largometraje de Aves de Presa ha sido concebida con la idea de desarrollar una trilogía, que obviamente estará protagonizada por Harley Quinn. Sí es todo un éxito en taquilla, que seguramente lo será, ya sabemos que vamos a tener Margot Robbie para rato. 
  • En Aves de Presa vamos a poder conocer a la mascota de Harley Quinn, que es nada más y nada menos que una hiena. Este es un detalle que se ha mantenido de la serie animada de Batman. Lo mejor de todo esto es que la hiena se llama Bruce, precisamente como dice la propia Quinn en honor a ese chico guapo de Bruce Wayne. Obviamente sobra decir que ella desconoce la identidad de Batman
  • Este detalle, un homenaje a una de las estrellas más icónicas del panorama cinematográfico, se ha dejado ver en los trailers y está claro que hay que hablar de él. Vemos a Harley Quinn caracterizada como la mismísima Marilyn Monroe en el largometraje “Los caballeros las prefieren rubias”. La vemos lucir su mismo peinado, modelito y bueno, que recrea la escena completa a la que homenajea. 
  • En muchas escenas vemos patinando a Harley Quinn, pero para las más difíciles o de riesgo la actriz Margot Robbie utilizó dos dobles de acción: una para el patinaje de deslizamiento y otra para llevar acabo las acrobacias. En parte resulta curioso porque la actriz es una gran patinadora, especialmente tras el entrenamiento que llevó a cabo para interpretar a Tonya Harding en Yo, Tonya
Hasta aquí la reseña de la semana, si tienes algo que añadir o una crítica distinta, puedes dejarla por aquí.